“I slutändan är jag bara entusiastisk,” säger han. “Varje projekt är en ny utmaning, ett nytt pussel, ännu en chans att finslipa mitt hantverk.”
Hans konststil befinner sig någonstans mellan illustration och grafisk design, en blandning som låter honom leka med perspektiv, form och berättande. De flesta verk börjar i Illustrator innan de förs över till Photoshop, där han lägger till textur, ljussättning och de lekfulla visuella metaforer som definierar The Creative Pain. Mat, karaktärer och popinfluerad humor är återkommande inslag i hans arbete, som alltid speglar skapandets känslomässiga berg-och-dalbana.
Skönheten i klistermärken
Klistermärken har varit en del av Tylers varumärke från början. Han delar ut dem på evenemang, lämnar dem runt om i stan och har alltid en samling nya designs på vänt.“De är ett så roligt och lättillgängligt sätt att dela sin konst,” säger han. Dessutom gör de honom till en absolut hjälte i hans systerdotters och systersons ögon.
Vi har samarbetat med Tyler i många StickerApp-projekt genom åren, men ett står ut som hans personliga favorit. Q2-headerkortet från i år fångade allt han älskar, från den retro-sci-fi-känslan till färgerna och texturerna.“En rymd-cowboy-robot, skojar du? Det var en dröm,” menar han. Att se trycket i verkligheten var ögonblicket då allt föll på plats.“Jag är verkligen stolt över den, särskilt med vetskapen om att den är helt vektorbaserad.”